那么书法艺术要做到怎么样，才算是体悟到书法艺术的真谛呢？笔者认为：一、要基本功扎实，要临池磨练。持之以恒。不要追求捷径，书法艺术是没有捷径可走的，一份辛劳一份收获。二、要会琢磨，会辨别得出古代哪些书法是真正的好作品。哪些是不适合自己去练习的。不要人为听从别人去认定某个书家的字的好坏，推荐过去一直沿袭下来的那种以“人”来认定书家的书法好坏的恶习，一定要用艺术的眼光去看，去研究，去认定。三、要从字帖中体会出字体和书法章法的含义，字义，以及整体的布局。就像古代人说得那样：“字如其人”。一定要琢磨出什么样的字体适合自己去练习。适合自己去终身享用的书法艺术。（内向的人就学写内向的字，外向的人...

书法的“学序”，即依照一定书法史观展开书法教学和修习活动的次序。这个问题细细展开来则涉及很多具体问题。比如：先学哪一种书体？先学大字还是小字？先从唐人入手还是从魏晋入手？等等。元人郑杓、明人项穆和丰坊称此问题为“学书次第”，康有为在《广艺舟双楫》中称为“学序”，祝嘉在《书学》中秉承康有为的观点合说法。古代人在这方面的论述中常有“学书之序”的说法，为此简称“学序”。书法的“学序”涉及到学习书法修习等问题，不同的学序主张体现了不同的书法史观。甘南路周边美术培训哪家好？兰州专业书法培训哪家好 宋室南渡，书法承前代余绪，为小康局面。高宗酷肖乃父徽宗，无术，畏敌如虎，却醉心翰墨，耽于书道。其书...

意气精神来自于人。晋唐之“象人”的努力，是移人人书，尽可能地使书法具有理想、普遍的人格之美;宋人务使书法“象我”，象具体、实在的书家自我，具有真实的个性人格之美，不承担社会义务，工拙还在其次。比较而言，宋人书法中的“韵”，包括外在的风姿意态、艺术个性及品格等可视、可以感知玩味的美，旨在雅俗，而归结在人;“意气精神”来白对人的总结，位居字外，属于形而上的思考，诸如书家的天资学养、性情操韵等，凡可作用于书法者，均在其中。黄庭坚《跋周子发帖》云:王著临《兰亭序》《乐毅论》，补永禅师、周散骑《千文》，皆妙绝同时，极善用笔，若使胸中有书数千卷，不随世碌碌，则书不病韵，自胜李西台、林和靖炎。盖...

美术的概念和种类：在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。 绘画是造型艺术中主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。 东方红广场附近美术培训哪家好？甘南路周边少儿美术培训选哪家美术具有调节精神与情绪的节奏，丰富学习内容能使人赏心悦目，心旷神...

绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别：从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、素描、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。 中国画的基本特征： ①首重立意，胸有成竹------中国画的构思 ②以线造型，以形传神------中国画的造型规律 ③多点透shi，计白当黑------中国画的构图法则 ④随类赋彩，色彩相和------...

人们在分析研究笔法时，往往对笔锋角度、笔锋着纸深度等要素的重视关注程度高于行笔速度，造成许多书法爱好者尤其是初学者，对行笔速度的轻视，漠视，进而影响到书艺的提高。遍览古今书法作品，无一不是书家通过对行笔速度的准确、巧妙、见微知著、多变而微妙、精致而灵性的把握与控制，及与其他用笔要素的完美配合，赋予书法作品神奇、隽永、摄人魂魄、撼动人心的艺术魅力。笼统地讲，毛笔书法应以徐缓的行笔速度为上。这既是书法通过含蓄、朦胧、力量内敛的艺术形式表现力的美的特征决定的，也是书法所使用的特殊工具、材料等所要求的。但是，在书法学习创作过程中，一味地以徐缓的速度写下去，缺乏必要的快、顿、抢、涩，屈等行笔...

孩子在不同的阶段会有不同的“内容”。-3岁以下的孩子喜欢画圈状或反复的线条;-3-6岁的孩子喜欢画模糊但精炼的造型，此前都是天生的艺术灵性阶段;-7、8岁的孩子失去了天生的灵性，开始进入绘画痛苦期，他们开始能够认真观察事物，希望比较大限度去模仿客观真实;-14岁以后，如果孩子还能保持艺术天分，他们开始主动思考，将美术真正艺术化，加入自己的主观内容。 美术教育要做的是根据孩子的不同阶段，使用不同的教育方法，让他们学会找到和专注于自己的内容，并将这种内容延展。孩子的发展有其自然过程，不需要过多干涉。在整个过程中，教育者应是组织者、观察者和帮助者。 华阳小区附近书法培训哪家好?皋兰路周边少...

书法的表现力，是所有平面艺术中难表现的一门艺术。因为它表现的手法单一，要在单一的表现手法中去丰富，去寻求内涵，去追求美，去表现自己的情感，实在不是一朝一夕的事情。没有长时间的磨练，没有丰富的艺术修养，没有很好的基本功，没有平面艺术的表现力，没有形象思维艺术的功底，是完全没有办法来表现书法这一门独特的艺术魅力的。 书法的美，字体要美，书写的字体的结构要美，书写的章法要美，书写的内容融合在整体的章法中体现出来的美，书写出来的整幅作品能体现书写者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有这样才能真正把书法完美的表现了，才能称之为书法艺术。书写者才能称之为书法家。否则哪来那么多的书法家啊。 城...

黄庭坚游于苏门，而书法极重个性，《以右军书数种赠邱十四》中“随人作计终后人，自成一家始逼真”的诗句，可以作为其艺术追求的真实写照:与苏轼相比，苏字才高气华，功力稍逊;黄字功力过之，而才气小劣;苏字须观字外之妙，黄字美在字内之奇;苏字意足，黄字韵胜;苏字妙尽灭然，无意于佳而佳;黄字姿媚百出，有意于是，而果然如是。与古人相比，苏’多“不践古人”I而未远，片人，jin以歌侧肥密为异;黄字力学古人，而行、草皆大逾其制，且草书以慢笔开奇境，行则风姿绰异，均能标置成体，直逼古贤。与苏、黄鼎足而一的米莆，道德文章皆不足称，但其醉心翰墨，熔铸古今，终以书名而著青史。米书始于“集古字”，其力学前贤、...

五代战乱，社会动荡，同时也打破唐人建立起来的书法秩序。杨凝式历官五代，佯狂避世，于书道别有会心，楷行草三体均能出新，抗衡唐贤。其自由、写意的艺术精神，遗世，风标高举，虽与时尚院体大相逸庭，却在北宋后期得到积极的响应，其中有一漫长准备过程。根据宋人的记叙，其时士大夫志存高远，于书法轻忽不为，但能用度而已。即便偶有所好，必发自天性。另一方面，没有社会功利的驱使，书法之艺术的投人即失所用，无用则无规范标准的束缚，为天性好书者提供了足资想象与创造的自由和轻松，以及十分宽容的社会氛围。华阳小区附近美术培训哪家好？皋兰路附近高考美术培训哪家好 美术绘画对人们的影响：学习美术的过程是审美学习的过程。可以培...

书法是线条形象的艺术，“形”有四要素。赏得“四要素”则入jia境。南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这里，强调以形写神，形神兼备。一为格式。书法以条幅、中堂、横披、匾额、斗方、扇面、对联、尺牍、手卷、页册、题画等格式为经典。二为书体。书体以篆书、隶书、楷书、行书、草书、魏体、章草、行草等为常见。三为色彩。书法的色彩以白纸、墨字、红印组合为耐看。四为构成。一幅完整的书法作品以正文、题款、印章构成为普遍。兰州哪家美术培训机构好？甘南路周边绘画培训哪家学校好 书法gong夫到了，功力自然来了！在书法评价中，大家经常说的一句话就是“有功夫”...

书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，中国字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识中国字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不容易啊。到了现在，有人把我们的中国字用画的形式去表现，用字义的内容形象的去表现，结果画是看懂了，字不存在了。字本来的结体原意没有了。你能说这是一种书法的创造吗...

素描基础知识： 1、素描是造型艺术的基础，是画家和美术爱好者进行绘画基本功训练的比较好手段之一素描是一种用单色描绘物象的造型艺术形式。素描可以是绘画和设计的构思记录——草图形式出现，也可以是绘画艺术作品。 2、任何复杂的物体都是由简单的形体构成的，基本的四种形体：方体、柱体、锥体、球体。 3、指近大远小的视觉现象，常见的有平行和成角等。 4、素描中的明暗规律可以概括为三面五调。三面指：受光面、侧光面和背光面。五调指：明部、半明部、明暗交接线、暗部、反光。 5、素描静物画一般训练步骤为：先简单后复杂。遵循的规律是：先单个，后组合；先结构素描，后光影素描；先几何石...

美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动...

书法的表现力，是所有平面艺术中难表现的一门艺术。因为它表现的手法单一，要在单一的表现手法中去丰富，去寻求内涵，去追求美，去表现自己的情感，实在不是一朝一夕的事情。没有长时间的磨练，没有丰富的艺术修养，没有很好的基本功，没有平面艺术的表现力，没有形象思维艺术的功底，是完全没有办法来表现书法这一门独特的艺术魅力的。 书法的美，字体要美，书写的字体的结构要美，书写的章法要美，书写的内容融合在整体的章法中体现出来的美，书写出来的整幅作品能体现书写者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有这样才能真正把书法完美的表现了，才能称之为书法艺术。书写者才能称之为书法家。否则哪来那么多的书法家啊。 皋...

书法是什么？|书法是写人、写心、有形、有神:法可教，书法不可教。清代书画家、篆刻家赵之谦说过，写字写得好的有两种人：“三岁稚子”与“积学大儒”。前者在于心性的本真，后者在于内涵的厚重。所以，书法家是教不出来的，可以自学，教和不教，交流很重要。古人讲“屋漏痕”、“船荡桨”，大自然和生活也可以教你，外在的一切都可以教你，关键在于你的心能不能敏悟。 书法是写什么？众说纷纭，都是又都不是，很多都是外在的。如果要确立对书法一个**本质的了解，恐怕还是要回归到它的主体上，那就是——书法是写人、写心。 兰州美术培训机构哪家好？旧大路附近绘画培训哪家老师教的好书法是线条形象的艺术，“形”有四要素。赏...

意气精神来自于人。晋唐之“象人”的努力，是移人人书，尽可能地使书法具有理想、普遍的人格之美;宋人务使书法“象我”，象具体、实在的书家自我，具有真实的个性人格之美，不承担社会义务，工拙还在其次。比较而言，宋人书法中的“韵”，包括外在的风姿意态、艺术个性及品格等可视、可以感知玩味的美，旨在雅俗，而归结在人;“意气精神”来白对人的总结，位居字外，属于形而上的思考，诸如书家的天资学养、性情操韵等，凡可作用于书法者，均在其中。黄庭坚《跋周子发帖》云:王著临《兰亭序》《乐毅论》，补永禅师、周散骑《千文》，皆妙绝同时，极善用笔，若使胸中有书数千卷，不随世碌碌，则书不病韵，自胜李西台、林和靖炎。盖...

创想美术涉及幼儿创想思维成长的涂鸦期、命名期、罗列期、图式期、想象期。可以提升幼儿对于握笔、用线等精细动作，同时还包括引导幼儿对于图形和颜色认知。从点、线、面和日常生活观察，升级引导空间智能意识。放大幼儿欣赏视野，以观察激发想象，学习作画方法，现实与想象结合，创造独具创造性的作品。 色彩画的绘画表现形式之一是水粉画，它是用水和粉质颜料调在一起作画的形式，是一种有别于油画颜料又和水彩有区别的一种绘画工具。同时又兼备了油画和水彩的某些特定的性质，是初级阶段学习色彩、训练色彩感觉的重要学习内容和表现手段。色彩是进行美术学习的一个重要组成部分，它是美术学习的兴奋ji，面对各种...

在儿童美术作品中，总是能看到一些“稀奇古怪”的作品。这些美术作品，在成人眼中看着有些“可笑”，但却是儿童从自身经验出发创作的，融合了充足的想象力与创造力。每一个儿童都具有美术创作潜能，但如何在美术活动中令幼儿以独特的方式表达自身的潜能呢？ 在美术创作活动中，老师和家长应与幼儿建立亲密融洽的关系，令幼儿在生机勃勃的氛围中张扬个性，释放思维能力，成为美术创作活动的“主体”。所以，我们需保持宽容之心，包含所有孩子的“奇思妙想”，促使孩子们在轻松的环境下尽情释放才能。 兰州美术培训就选巨人辅导。东方红广场附近少儿书法培训章法即整幅书法作品的“布白”。它讲究字与字、行与...

书法是写什么？孔子有言：志于道，据于德，依于仁，游于艺。书法是艺术，是心灵与情感相互交融、结合的产物。元朝的郝经说：“书法即心法也。”如果要确立对书法一个本质的了解恐怕终还是要回归到它的主体上那就是——书法是写人、写心作为一种精神活动“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素这个显然的是佛门书法八大、弘一、良宽……他们的书法是实实在在地从内心出来的是写自己的心是写他们的向往是字与人、人的信仰的统一古人讲“一字乃见其心”，就是这个道理皋兰路附近书法培训机构哪家好？华阳小区附近高考美术培训学校 绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别：从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材...

由彼得大帝开始，以后的列位沙皇都是美术爱好者和艺术品的狂热收集者。在涅瓦河岸边，在列宾美术学院正前方，有两尊人面狮身像，石雕，巨大而完整，是18世纪由埃及买回来的。当时沙皇下令责成大臣不惜一切代价购买，可惜迟了一步，被德国人买去，沙皇大怒，结果，是花了双倍的价格，又由德国人手里买回，放在涅瓦河畔，供欣赏。这种魄力，似可称作“美术建国”。实际上，艺术悟性的潜移默化是非常有力量的。前些年，俄罗斯经济几乎到了崩溃的边缘，整个社会倒退了多少年，全世界的人都为俄罗斯捏把汗，可是，在那么困难的条件下，俄罗斯人还是芭蕾舞照看，美术馆照去。文化修养有底，一旦政策对了头，一下子就能翻上来，在整个民族...

主流分类编辑它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。绘画是造型艺术中主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画...

一般说来，书法时尚、书法史所载，大都与朝廷翰墨有关，应系俊彦康集、权势干扰的缘故。所不同者，汉唐楷模归于国家，北宋则转为个人，故尔不能长久。新的市民生活与思想文化，也在影响着.上大夫的书法观念和志趣。蔡襄《论书》云:书法唯风韵难及。虞书多粗糙，晋人书，虽非名家，亦自奕奕有一种风流蕴藉之气。缘当时人物，以清简相尚，虚旷为怀，修容发语，以韵相胜，落华散藻，自然可观。可以精神解领，不可以言语求觅也。 蔡氏之于书法，用功颇勤，诸体兼修，然jin行书、小楷、草书见称，见解虽高，而力学不至，天分缺耳。又，风韵，本指人的风姿韵致，借来评沦书法，用意近似。在于蔡氏，其韵本指晋字的“风流蕴藉之气”，是...

书法艺术是艺术中相当有有个性展示的一门艺术，看到了字体，就可以想象得出此书家的个性和脾性。甚至可以推断出此书家的为人和处事。过去说：字如其人。确实如此。我斗胆的评判这些书家，没有恶意，只求用意把他们的书体和特点拟人化，拟事化。以便于初学书法艺术的人可以借鉴。是不是这样，还有待于各个学习书法的人去体会和观察了。对于书法艺术，总结一下的话。就是凡是有志学习书法的人，应该先认识一下自己的性格和脾性，先了解一下自己的个性以后，再去选择自己喜好的字帖和攻克有关的书体。这样一定会事半功倍。兰州哪里有少儿书法培训|？城关区美术培训大多数人会将美术课等同于画画，甚至将画画等同于艺术修养。美术教育不等同“画画”...

书法是用毛笔书写汉字创造意境表达感情的造型艺术，因此，书法之妙，全在用笔。这一点，在毛笔基本定型的秦代，在书法上有造诣的李斯、蒙恬就已经认识到了。李斯用短锋扁笔书写“小篆”，立后学之宗祖。蒙恬不仅改良成功了流传至今的毛笔，还撰写了中国书法史上***部论述毛笔的著作《笔经》。也就是说，早在两千多年前，先贤们就已经开始研究用笔方法———笔法了。由于“笔法”在书“法”中占有“***”的位置，两千多年来，历代书法家、书法理论家不断地进行深入细致地探索，提出了大量有独到见解的用笔方法。这些书家，越研究越觉得“笔法”实在是“奥妙无穷”，有时难以直接用非常明白通俗的语言文字准确地表述清楚，于是，...

书法之所以能称之为艺术，除了字体，除了结构，除了章法，除了内容的体现，除了用笔中的轻，淡，浓，重，枯，飞白，疏，密；用笔的中锋，侧峰；这都是属技巧的范畴，更重要的是一个书家的字外功夫如何？包括：艺术修养如何？汉字功夫如何？古诗词功底如何？美学知识掌握的如何？形象思维的把握如何？形体表现力如何？等等，等等。没有这一些的功夫所在，就没有资格称之为书法家。现在书法家多如牛毛。稍微写点字的就称之“大家”，或者称之为“书家”。我可以告诉大家：书法其实是一门用笔表现力难的一门艺术。 皋兰路附近书法培训哪家好？华阳小区周边绘画培训哪家教的好 书法艺术其实是一门综合的艺术。它集汉字，古诗词，美学，构图，...

书法不同于写字。书法要讲究“法度”，“合法”才能“质美”。其“法”有四。赏得“四法”则入第二境。一为字法。字乃书法之根本。聚点画而成字，点画之间应当“平衡对称，对比和谐，主次得宜，疏密适度，多样统一。”单字的结体要求整齐平正，长短合度，疏密均衡。这样，才能在乎正的基础上注意正欹朽生，错综变化，形象自然，于平正中见险绝，险绝中求趣味。二为笔法。用笔贵在因体而变、稳实丰富；中侧互换，法出有源；笔力遒劲、力透纸背。兰州美术培训班需要多少钱？华阳小区周边高考书法培训机构 意气精神来自于人。晋唐之“象人”的努力，是移人人书，尽可能地使书法具有理想、普遍的人格之美;宋人务使书法“象我”，象具体、...

书法是一门艺术，这已经不用说了。书法的技巧通过磨练，学习，是可以掌握的。但书法的意境和独特的风格却不是每一个人都能把握的。就像一个人的气质和修养绝不是一朝一夕可以培养出来的一样。有人认为书法只要临了碑，临了贴，通过时间，就会成功。其实不然，因为古代的碑帖固然是好作品，但这些碑帖是否适合自己去练，适合自己的个性特点去学习，去练习。这就很难说了。每一个书家都不是一样的。这和书家本身的性格，气质，脾性，文化底蕴的深浅是分不开的。一个没有中国文化修养的人，不懂中国文化的人，对艺术没有一种美的享受和欣赏的人是写不出一手好字来的。一个秉性懦弱内敛的人，是永远写不出颜真卿那样的大气的书法的，一辈...

学习美术，越早知道越好： 孩子4-5岁还没有形成完整的世界观，这是他们好动、富有很强的创造力，是学画画的黄金时期。这个年龄段要让孩子多尝试接触色彩，在动手的同时，开发孩子的思维逻辑。那些上小学、初中的孩子，平时埋头苦读，一头扎进书本、习题册堆成的小山里，让他们在可支配的时间内学习美术既锻炼审美，又能解压。 美术无处不在，在人们的生活中，到处都是艺术的氛围，随处可见美术影子的气息，无论什么年龄，什么职业，人类每时每刻都与美术打着交道，即使在古代，人类也会用树叶，动物皮毛装饰自己的身体。当然，当时的人们并不知道这是一种艺术表现方式。我们每天遇到的事情很复杂，但与艺术有着千丝万缕的联...

书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，中国字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识中国字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不容易啊。到了现在，有人把我们的中国字用画的形式去表现，用字义的内容形象的去表现，结果画是看懂了，字不存在了。字本来的结体原意没有了。你能说这是一种书法的创造吗...